藝術與科技整合的時代不但來臨，並已成為當代文化的重要領航方向。國立臺北藝術大學為發展此一全球性趨勢，於1992年成立全臺第一個「科技藝術研究中心」，中心基於科技藝術人才培育的使命，於2000年推動成立「科技藝術研究所」（2009年成立大學部並更名為新媒體藝術學系）；為擴大研究發展範疇，於2006年更名為「藝術與科技中心」，為因應國際發展趨勢、激發國內跨領域藝術創作能量，2011年起著手規劃臺灣首座科技藝術館，2023年10月科技藝術館正式開館啟用。本中心不但是臺北藝術大學的重要特色之一，更試圖創造藝術與科技相互交融的全面性跨域發展，開創「未來藝術」的新可能。
中心長年扮演臺灣在藝術與科技領域的開發整合、與國際進行多項聯結的重要角色，積極推動現代科技應用於藝術領域之前瞻性創作研發、帶動國內跨領域藝術發展方向，同時帶領藝術家和工程師運用科技媒體，成為新時代的創作媒材，開創多項跨領域創作成果。近年策劃製作之大型展演計畫有：2023年跨領域藝術展演《迴路花園 Circuit Garden》、2019年跨領域藝術展演《關渡光藝術節—壞運動 Moving Me Badly》、2015年科技媒體無人劇場《索多瑪之夜 The Night of Sodom》、2013年科技媒體無人劇場《罪惡之城 Sin City》、2012年國際大型展覽「超旅程—未來媒體藝術節」、2012年聲光藝術現場表演《拼貼風景 Train Fragments》、2010年國際展演活動「超未來—廣藝科技表演藝術節」、2010年科技表演劇場《萬有引力的下午 L'Après-midi de la Gravité》（廣藝基金會委託製作）、2009年建築投影聲光藝術表演《光構 Light Construction》、…等。
為落實科技與藝術之整合創造與擴大對外合作聯結與推廣服務，藝術與科技中心目前共設有以下實驗室：
一、「未來聲響實驗室」：
積極推動聲音藝術的實驗創作展演與人才培育，規劃以數位聲響為主題的多元實驗性計畫，邀請國內從事數位音樂與聲音創作的年輕創作者以及國際聲音藝術家共同參與，藉由國際性的交流展演與計畫執行，促進本地聲音藝術發展的多元化與專業性。另透過相關課程設計，以提升學生的專業創造力及國際視野的開拓，利用實質參與展演的機會，展現臺灣聲音藝術的發展成果。
二、「超領域媒體實驗室」：
強調超媒體藝術時代的跨領域整合性，透過新介質與各類前瞻藝術表現形式的相互滲透對話，探索具當代思考的新藝術語言，並進行實質的國際展演交流。研究領域包括高階影音技術在不同創作形式中的運用、整合劇場形態的科技表演藝術等。本實驗室同時作為臺北藝術大學各藝術專業領域間的聯結平台，透過各項創作計畫與研究專案，達到教學與實務並重的人才培育目的。
三、「超通訊視覺實驗室」：
強調通訊技術與電腦視覺技術的應用與整合，將一般無法察覺的隨機通訊訊號轉變成為視覺化的新界面。並致力於應用電腦視覺、圖像辨識與3D影像處理等相關技術研究開發，進而轉化呈現為視覺化的藝術創作。本實驗室與中央研究院資訊所、資訊科技創新研究中心及國內研究型大學長期密切合作，共同進行跨領域、跨校與跨單位的技術研發與系統整合，將當代最新科技融合至新媒體藝術中。
四、「感知介面實驗室」：
主要乃整合身體表演與資訊技術，包括動作資料庫建置與動作質地因子分析等研究。近幾年以人體動作品質相關技術為開發目標，進行跨領域整合計畫，目前已研發出關鍵性軟硬體物件，針對運動、健康與娛樂產業之新型應用進行開發。未來成果將擴充至動作情緒的研發，延伸應用至下一代「人性化」的運動休閒、健康、遊戲娛樂乃至機器人產業。
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